咏叹调宣泄着情绪。
在西方传统的戏剧界眼中，华语娱乐圈的明星不过是活在特写镜头和后期剪辑里的“温室产物”。
他们私下里断言，习惯了面对摄像机微表情的东方演员，根本无法驾驭需要强大肢体和声张力的大剧场舞台。
林天就是在这种充满审视与傲慢的氛围中，带着苏凡和沈星辰走进了后台。
他随手推开了一间堆满名贵戏服的化妆间。
他将手里的两页打印纸平铺在了长桌上。
没有特权的巨型空壳
大剧院的主舞台呈一个完美的半圆形，能够容纳整整三千名挑剔的观众。
这里的建筑声学设计是由国际大师操纵的，舞台上的任何一声细语都能通过物理反射传遍全场。
但这同时也意味着，演员只要有一丝一毫的呼吸不稳，所有的瑕疵都会被无限放大。
舞台中央没有摆放任何一件道具。
没有干冰，没有复杂的背景板，只有一片由纯黑木质地板铺就的、空旷到让人发慌的庞大空间。
林天摘下头上的棒球帽，极其随意地坐在了第一排正中央的评委席上。
“我们之前在旷野、在废墟、在电波里玩过了无数种声音和光影的魔术。”
“但那些东西，终究还是在借助外界的物质去构建故事。”
“今天，在这座戏剧的最高殿堂里，我们把所有的道具全部扔掉。”
“不要戏服，不要麦克风放大，不要背景音乐。”
“就用你们的肉身，去把这三千人的巨型空壳，给我生生填满。”
林天的声音没有通过扩音器，却在一瞬间压住了后台所有的嘈杂。
一位来自英国皇家剧院的功勋导演冷笑了一声，有些挑衅地抱起了双臂。
他倒要看看，这两个在互联网上被捧上神坛的华语顶流，失去了镜头的保护还能剩下几分本领。
台词构筑的无形宫殿
演出的提示铃声在这一瞬间清脆地响了起来。
整座大剧院的三千盏主照明灯同时熄灭。
舞台上只留下一束最冰冷、最纯粹的白色定点追光。
苏凡穿着自己来时的主力黑色风衣，踩着一双普通的皮鞋，极其沉稳地走进了那束光圈。
他的双手空无一物。
他的面孔在白光的直射下，甚至能看清皮肤上细微的毛孔。
他今天要挑战的是西方经典戏剧《李尔王》中最核心的一段独白。
这是公认的台词天堑。
苏凡在站定的绝对零点一秒，他那双原本平静的眼睛，瞬间泛起了一种近乎毁灭性的、属于迟暮帝王的疯狂与苍凉。
他没有急着开口。
他只是极其缓慢地，向着空无一人的观众席伸出了自己的右手。
他的手指在空气中剧烈地颤抖着，仿佛正死死死死地抓着一顶无形的、重若千钧的纯金皇冠。
“吹吧！风啊！把你的脸颊胀破了吧！狂暴地吹吧！”
苏凡一开口，那股重度烟嗓里蕴含的物理共鸣，竟然在没有麦克风的情况下，如同一颗炸弹般在三千人的剧场里轰然炸响。
他的声音太厚重了。
那不是普通的呐喊。
那是他利用了极其恐怖的“腹式强压控气法”，将声带的每一次震动，都化作了能够引起大理石墙壁共鸣的物理波长。
他的吐字极其清晰，每一个英文单词的重音，都精准得像是用手术刀在空气中雕刻出来的一样。
台下的那位英国皇家剧院导演，在听到这第一个音节的绝对零点零一秒，他的身体极其明显地向前倾了一下。
他那
-->>(第2/6页)（本章未完，请点击下一页继续阅读）