在完全不了解故事的情况下，只靠只言片语的信息以及音乐语言，便可以读懂其中所要描绘的内涵。
【女扮男装的祝英台步入学堂。】
【与梁山伯的初识。】
【草桥结拜。】
音乐从优美变成了欢乐。
轻快而活泼。
跳动的旋律与非常轻松演绎节奏，让观众们不知不觉嘴角微弯。
美好的学生年代，美好的少年时光。
这是梁山伯与祝英台的三年同窗，共读共玩。
终于。
时光飞逝。
音乐变的惋惜了起来。
休止符在关键处的蓦然停顿，似留白，也似漏吸一口气，断断续续的音乐，正如这惋惜而又欲言又止的复杂心情。
由爱情主题发展而出的惋惜慢板，带有离别的伤感。
【长亭惜别，十八相送】
旋律只带有一丝丝的缠绵，更多的则是一种伤感与沉重，是一种不知何时才能再次相见的惆怅。
当真是三载同窗深似海，山伯难舍祝英台。
音乐无缝来到了展开部。
大管与大提琴的低沉闷响，定音鼓与弦乐颤音的加速紧张感，夹杂着刺耳的可怕锣声，顿时将沉浸在两人惜别气氛中的观众惊醒！
铜管乐的音调沉重，严峻，却又阴森，如压在头顶的大山！
每个乐句都有休止符，更是用渐强的力度去深刻展现压迫！
那是一种来自于音乐符号上的残暴！
小提琴独奏的散板节奏，仿佛如祝英台在面对压迫时最初的惊慌与惶恐。
压迫不断的深化！
终于，在高压之下，代表着祝英台的小提琴，从惊慌与恐惧中，发出了不甘的嘶鸣。
这是反抗的雏形。
事件就此激化！双方交替的更进一步！
那是压迫下的反抗，是看到反抗后不择手段想要打压的进一步压迫！
是面对压迫放弃幻想的反抗，是反抗的越狠，压迫的越狠，而压迫的越狠，反抗也就愈发坚定！
一浪又折一浪的情感快速递进将观众的情绪猛然扬起！
【抗婚！】
这是无比直白，甚至可以说是略显粗暴的情绪炸弹！
此时此刻，东方音乐在情感上的直白，似乎隐约超出了西方音乐的直白情感。
更加激烈，更加情绪化！
正在看着音乐会的徐清教授握紧拳头，这一段的表演，让徐清教授这位见多识广的人都忍不住深刻沉浸在这样的压迫与怒意之中！
见多识广，但同样，共情能力也极深。
李灿那狂野的手段，完全就是将那激化到顶点的矛盾炸开，完全展现在人眼前！
一波三折中！
那是铜管乐低沉而又阴森的恐怖势力彻底压住小提琴的独奏！
蓦然！
小提琴转入慢板。
这是一个很突然的转场。
没有什么反抗成功。
压迫者终是胜利。
那是小提琴如泣如诉的音调。
深入肺腑，那小提琴愁肠百转。
强与弱，延绵与断续。
蓦然的长滑音却又突然急促，急促后短暂的空拍又再次放缓。
那是肝肠寸断。
哀与怨由心而发。
在吃人的社会压迫之下，那是无奈辛酸的极致体验，将人撕扯到满地破碎。
终见。
绝望之中，却又存在着美好。
那是自抗婚后的【楼台相会】。
小提琴，与大提琴，诉说着思念。
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