者，我很认同你的观察。
2008金融危机过后，2009年整个社会的情绪非常微妙，经济下行、阶层固化、人与人之间的信任度降低。
很多观众、影评人都在说，你的电影精准踩中了2009年的社会焦虑。
你在创作时，有刻意贴合当下的时代情绪吗？”
这个问题好啊，正好可以来一波官方解读，对冲奖非常有利。
众所周知，任何电影节评委，最喜欢的，就是那种能反映当下社会矛盾的题材。
“有的，这正是我想表达的核心观点。
2009年所有人都处在一种不安、试探、紧绷的状态里，大家表面维持体面和平，内心充满戒备与疏离。
我把这种时代普遍的心理状态，移植到了电影的人物关系里，影片里所有看似荒诞的设定，本质都是时代焦虑的具象化。
我没有刻意说教，只是如实记录并放大了当下的人性细节，这也是观众能共情的根本原因。”
回答完这个问题，陈泽在心里给自己点了个赞，只要节目播出后，那些评委们能看到，怎么也得给自己安排个奖吧？
“好莱坞工业向来极度固化，新人创作者，很难拿到院线公映机会，更别说票房大爆。
但你以在校大学生的身份，直接用一部长片，打破了行业对新人的刻板印象，这段经历，你觉得最大的阻力是什么？”
说实话，陈泽还真不觉得自己遇到了什么阻力，钱是罗奥掏的，关系是凯伦找的，他只需要把电影拍出来就行。
就连拍摄期间一直担心的安妮，现在也成了他的人。
所以，这个问题得说点场面话了。
“我觉得应该是偏见吧。
行业默认新人只能拍青春、爱情、猎奇小故事，不配触碰深刻的社会题材，不配拥有成熟的叙事表达。
但我用事实证明，观众愿意看有思考、有温度、有现实价值的作品，而不是千篇一律的工业流水线产物。”
陈泽没忘记他来参加访谈的目的，所以句句不离观众，句句夸奖观众。
这都还不去电影院看我的电影，好意思说自己是个有品味的人吗？
“非常精彩的回答，你真的只有20岁吗？我的意思是你们亚裔总是特别显年轻。”
比尔略带夸张地恭维了一句。
“也许我也被催眠了，就像电影里那样，身体里住着个苍老的灵魂，谁知道呢？”
陈泽开了个玩笑，活跃一下气氛。
而比尔也很配合地做出一副惊恐的样子。
“OK，让我们回到正题，聊聊未来的规划吧。
你的电影，已经不止是一部成功的商业电影，它正在改变今年的院线生态。
很多发行公司开始重新审视低成本现实题材、新人原创作品的市场价值，这是你带给整个行业最珍贵的改变。
站在2009年这个节点，你对未来的创作，有固定的方向吗？”
“没有，我还年轻，我不希望将自己固定在某一领域，我想尝试更多的可能，多接触不同类型的影片。
但有一点我不会改变，那就是用通俗的外壳包裹现实内核，我认为这才是电影该有的魅力。”
“目前有计划了吗？能否透露一下？”
比尔追问道，其实这个问题是事先设计好的。
“我目前正在筹备一部历史题材的歌舞片，合作方还是环球，目前资金已经到位，剧本也差不多要完工了，所以应该很快就会和大家见面。”
“哇喔！”
问题虽然提前沟通过，但比尔并不知道答案，因此在听到陈泽说歌舞片，还是历史题材时，才会那么惊讶。
-->>(第2/3页)（本章未完，请点击下一页继续阅读）