人的口碑吸引，纷纷涌入影院。
他们或许对“古惑仔”文化无感，却被电影精妙的叙事结构、震撼的视听效果、深刻的哲学主题以及吴志雄堪称“封神”的表演所折服。
再加上“鹿劲坤作品”这块如今已代表“质量与创新保障”的金字招牌，《古惑仔之戏如人生》的票房一路高歌猛进，彻底碾压了同档期所有影片，在圣诞档期形成了一骑绝尘、遥遥领先的垄断局面。
这种势头一直持续到94年新年过后，直到1月27日影片全面下画。
最终票房数字定格在：4016万港币。
这个数字，放在鹿劲坤个人履历上，或许不算他最耀眼的战绩，甚至可以说是他投资回报比“偏低”的一部电影。
然而，整个香港电影圈，没有一个人敢因此小觑这部影片，或者说小觑这个成绩。
因为所有人都心知肚明，这是一部冲奖的文艺片！
一部文艺片，在商业上不仅能回本，还能大赚四千万票房，这意味着什么？
这意味着它成功地打破了文艺片与商业片之间那堵无形的墙。
它证明了深刻的思想内核与高超的艺术表达，完全可以与吸引观众的娱乐元素、精准的类型把控完美结合。
它向市场和资本证明：好电影，是有可能兼顾“叫好”与“叫座”的。
而且，这部影片所带来的社会影响，远比票房数字更为深远。
它像一盆冰水，浇在了无数对“江湖”抱有天真幻想、盲目崇拜“古惑仔”生活的年轻人头上。
大B哥中年落魄的惨状，与他年轻时代“陈浩南”风光的强烈对比，以及最后那令人绝望的“楚门秀”真相，共同构成了一幅极其现实的警示图。
“原来当古惑仔，威风是假的，兄弟可能是假的，甚至连人生都可能是假的？”
“混到最后，可能就是去洗车，被人打，连张去外地的船票都买不到？”
“电影里那个监控中心……我们身边，会不会也有看不见的‘眼睛’在安排一切？”
这些念头，开始在不少年轻人心倀滋生。
电影用一种极其戏剧化却又无比真实的方式，完成了对“古惑仔”文化的去魅。
它剥离了港产黑帮片赋予“江湖”的浪漫外衣，露出了其内里可能存在的麻木、困顿、虚假与系统性操控的冰冷骨骼。
许多原本游走在社会边缘、向往“快意恩仇”生活的年轻人，在看完电影后，陷入了沉默与思考。
虽然不可能一部电影就改变所有人的命运，但至少，《古惑仔之戏如人生》像一颗投入深潭的石子，在某些人的心湖中，激起了名为“怀疑”与“去魅”的涟漪。UC小说网_m.shukugu.com