于民间工艺的画师，几百年来，画师们多数既是擅长刺绣画稿又兼拿手画佛画，画墙画，画鲎壳扇，有的更能彩绘花灯；在潮州的潮彩艺人同时又为绣庄画绣稿，如陈琼、鹅仝画师；更有不少能画善绣的画师，如著名的蔡戍子、林涛生，杜进茂等艺人，他们世代相传，辈辈都足出色刺绣名家和画师，在清末的潮绣繁荣时期，从事民间美术的专业画师数以百计，他们对潮州民间美术提高艺术创作水平和创造浓郁地方艺术特色，作出卓绝贡献。

    “刺绣本属于妇功，除官服和戏装多完成于专业男工之手，其它一切创作，多出于民间妇女农闲业余成就，使用者和欣赏者照例也是多数人民。所以色彩富丽组织细密实是应有长处，正反映着一定区域人民情感的奔放，生命力的旺盛。中原刺绣从唐宋以来，就已和上层文化相联系，受文人画和宫庭艺术趣味影响格外深。例如宋代朱古柔、沈子蕃之刻丝，明代顾氏绣，清初如皋冒氏刮绒绣，无不依傍当时名家画稿。至于明代著名之发绣。也只是近于明代画家尤求、丁云鹏等人画稿的复本而已。广绣(这里指广东刺绣)有一个特征，为一般谈刺绣的较少道及，就是它始终不受较前或同时文人画影响，还保留女红传统中不可少的巧手慧心，以细密针线繁复色彩自出心栽来进行创作，正如潮州木雕，不受元明以来小说、戏剧、版画影响，独具匠心，未进行透雕浮雕。得到成就一样。”摘自(沈从文《谈广绣》ll4页)

    2．潮绣使用的原、辅材料与运用千变万化的工种技艺比其它绣种繁多，是另一个特色。

    潮绣常用的材料有金线、银线(仅金银线便有进口金银线、正金银线、冲金银线三种)、花线、各色绒线、纱线(用于点缀)、棉絮、纸钉、绸、缎等。

    潮绣经常运用的基本工艺针法有：像形针法、锦纹针、花型针、竹编针、松子针……等；还有辅助性针法：如旋针、勒针……等共达60余种。在工艺处理上，强调表现象形、质感、勒线。针法变化多样，针脚匀称整齐。针针见针脚。形状层次分明，纹理清晰，使物象活灵活现。尤其是钉金垫浮绣的二针龙鳞和鱼鳞技法，即用金线作漩涡状钉绕成小于图钉盖园片，片片相叠盖，鳞之下端可翻动，真如鱼鳞模样生动。这种立体针法是刺绣工艺中难度较高的技艺，在我国刺绣同行中，都叹为观止。

    潮绣绣艺程序，以龙头为例，分为四个步骤；一是川白描勾画出龙头的轮廓和结构；二是垫棉、垫各种形制的纸钉，突出了骨骼鬃须；三是在垫料的上面铺绣金线，目、眉、舌则绣上绒线；四是用包上各色丝绒的纸钉勾勒出线条结构(图见76页)。

    潮绣钉金绣的技艺灵活多变，随表现物象的需要千变万化，丰富多彩，归纳起来有：“铺”、“垫”、“钉”、“贴”、“缀”等五法。

    铺，是垫的前奏，未垫高之前，将需溥垫或垫底以粗纱平铺一层，实际也是垫的一部分，但有些平铺之后，不再垫高。

    垫，是用纸钉、棉絮为物象垫底，呈浮雕状，突出物象。

    钉，是在铺线或垫钉、垫棉上钉上金线、银线。

    贴，也称拼贴(有些钉金绣品，无有此工序)，是将物象分析成局部钉绣，然后，把已绣妥之局部进行拼贴成整体或整幅。

    缀，足在整幅绣品组合拼贴完成之际，进行调整修饰，点缀配物，如同中国画调整画面的点苔作用。以上这五种绣艺的技术处理，常常使绣品有浮雕似的艺术效果。

    3．潮绣，由于绣制材料的差异，可以区分出七个绣种，这同其它名绣比较，可说是它的第三个艺术特色：

    (1)钉金绣以其金碧辉煌、粗犷雄浑的凸浮雕效果为特征，也叫钉金银绣。以使用金银线为主(包括正金线和充金银线)色绒线为辅，绣制之始，用棉花或纸钉垫地

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